Музыкальная школа: а что потом?

Поступление в музыкальный вуз

Итак, если вы все же решили связать свой профессиональный путь с музыкой, то выбор перед вами открывается большой: и направлений много, и вузов. Везде свои требования. 

Творческое/профессиональное испытание в вузе

Для музыкального направления естественно наличие дополнительного экзамена, который оценивает способности абитуриентов. Каждый вуз здесь устанавливает свои правила, регламентируемые приемной комиссией. Рекомендуем ознакомиться с ними заранее на сайте приемной комиссии и готовиться по рекомендуемой вузом программе. 

Например, в Консерватории имени Чайковского следующие испытания:

Раздел «Приёмная комиссия»

Поступление в музыкальный вуз по олимпиаде

Есть еще возможность попасть в музыкальный вуз мечты — поучаствовать в олимпиадах из перечня Министерства Образования:

1. Всероссийская олимпиада учащихся музыкальных колледжей

Провидится Нижегородской Государственной Консерваторией им. М.И. Глинки. На сайте консерватории можно почитать об олимпиаде. Ее результаты учитываются при поступлении в вузы, однако регламентируется каждым вузом в отдельности. По некоторым направлениям победителям олимпиады присуждается 100 баллов по профильному ЕГЭ.

1. Межрегиональная открытая олимпиада по музыкально-теоретическим дисциплинам  

Проводится Саратовская консерватория имени Л.В. Собинова для учащихся детских музыкальных школ и детских школ искусств. Эта олимпиада также учитывается при поступлении, порядок также регламентирует вуз, но возможности приравнять победу к 100 баллам по профильному ЕГЭ нет. 

FAQ

Как я могу улучшить свой голос?

С помощью регулярных уроков по вокалу

Важно соблюдать певческую гигиену, пить много воды, избегать слишком острой еды и молочных продуктов. Слушайте выступления артистов, которыми восхищаетесь, вживую и на записи

Вокал — это больше про навык или про талант?

Это комбинация того и другого. У каждого есть голос, и некоторые певцы могут использовать только свой природный талант. Но если они сходят на несколько уроков и выучат вокальные техники, они определённо улучшат свой голос.

Пение — это хорошая профессия?

Пение — невероятная профессия. Чудесно, когда вы можете заработать на том, что любите. Но это тяжёлая работа, и нет никакой защиты в случае, если вы вдруг не сможете работать, поскольку певцы как правило имеют статус самозанятых. Не все видят плюсы в том чтобы быть музыкантом. Если вы ищете стабильности, решение быть вокалистом-фрилансером — не самый лёгкий выбор. По моему личному опыту, пение — хорошая работа. Но надо быть готовым к тому, что придётся много работать и путешествовать по миру, участвуя в прослушиваниях, делая записи и выступая.

Ко мне попадает множество детей, которые уже покалечены

— Вам самой никогда не хотелось ученика толкнуть, ударить или что-нибудь в сердцах сказать?

— Нет. Честно абсолютно отвечаю. Может быть, это и моя психологическая проблема. Потому что для меня ударить человека невозможно просто. Ни рука не поднимается, ни голос. Я все время оглядываюсь и думаю, а не сказала ли я чего-то такого, что может человеку повредить. Уже приходится только на милость Божию уповать, потому что нет-нет, да и скажешь что-то такое, что ученик воспримет совсем не так, как ты предполагал. Какая-то безобидная критика может вылиться во что-то неожиданное.

Ко мне попадает множество детей, которые уже покалечены. У них уже сложилась картина, что они хуже всех. И когда такого человека постепенно вытягиваешь из этого состояния, стоит где-нибудь в неблагоприятный момент сказать, что он сделал не здорово, вдруг какой-то шлюз открывается и оказывается, что ты его дико наказал. А ты даже предположить не мог такого эффекта. Это, кстати, одно из последствий, которые неагрессивные педагоги вынуждены огребать в полной мере.

— Сколько таких детей?

— Статистики здесь нет. Все-таки, наверное, меньше половины. Это что касается моего класса. Все дети разные. Сейчас по моим наблюдениям подростки стали гораздо устойчивее. В них стало гораздо больше пофигизма, чем лет 10-15 назад. И это им помогает не воспринимать действия преподавателей как серьезное покушение на свою личность и ценность, как что-то агрессивное. Они отгорожены, я считаю, что это большой плюс. Раньше ребенок гораздо дольше оставался в подчиненном положении, сейчас ситуация изменилась.

— Вы видели профессионального музыканта, который ненавидит то, что он делает?

— Конечно, их полно. И дети такие есть. Они даже поступают в консерватории, просто не зная, чем им заняться, потому что это вроде получше получается, чем остальное. А потом люди вырастают и ненавидят свою профессию.

— Почему тогда многие жалеют, что бросили музыкальную школу?

— Есть масса примеров, когда люди бросали и возвращались, не выдерживая. Среди них даже одна моя известнейшая ученица, ныне профессор Амстердамской консерватории. Которая в свое время ушла в иностранные языки, потому что семья тогда считала, что наша профессия так себе.

Вот ты бросил, потому что трудно, а потом оказалось, что без этого тебе-то плохо совсем. Так что желаю всем продолжить жить бок о бок с музыкой. А задача родителя — поддержать и объяснить, что сразу все не бывает.

№5 Искренняя забота о других

Успех приходит к тем, кому не всё равно.

Люди могут чувствовать, когда ты о них заботишься.

Для некоторых это сложнее, чем кажется, но ничего страшного.

По мере того, как ты становишься более богатым, помогать другим становится легче.

Многие люди имеют (или приобретают) менталитет бродячего пса, когда они уверены, что другие хотят причинить им вред, и каждый заботится только о себе.

По мере того, как ты начнёшь расти и развиваться, тебе будет всё легче и легче отказаться от этой детской идеологии.

Однажды ты поёшь, что можешь и хочешь заботиться о других, помогать нуждающимся, протягивать руку помощи и оказывать поддержку.

Внимание – вода камень точит. Отслеживай моменты, когда ты бездушный и слишком расчётливый

Отслеживай моменты, когда ты бездушный и слишком расчётливый.

Пресекай своё желание кого-то обидеть.

Спросите себя, чем ты можешь помочь человеку, с которым общаешься.

5 способов заработать поэту в 21 веке

Есть и другой вариант — писать стихи для кого-то. Например, песенники пишут слова для песен, которые потом исполняют звезды. И если сингл станет хитом, то слава придет. Можно также писать песни для современной мультипликации — в случае успеха картины известность гарантирована.

Для организации поэтического вечера необходимо продумать следующие аспекты.

Публикация произведений на специализированных платформах

В этом случае автору понадобится только интернет. Нужно выбрать один или несколько ресурсов и опубликовать там свои труды на условиях конкретного сайта. Доход возможен разный, в зависимости от платформы и таланта автора.

1. Биржа стихов syon.ru. Здесь авторы самостоятельно устанавливают цену, размещают свои произведения, и каждый желающий может их купить. Публикуется только часть стихотворения, которая видна всем. И если она заинтересовала, то покупатель отправляет смс-сообщение на короткий номер, оплачивая тем самым покупку. Автор получает 70% от суммы. Если поэт становится популярным и ему поступает индивидуальный заказ, с ним связывается представитель биржи.
2. Стихи.ру — известный портал, где можно публиковать свою поэзию или прозу. Здесь общаются сотни тысяч авторов и читателей. Само по себе размещение стихов доход не принесет, но есть шанс, что поэта заметят. Портал гарантирует защиту авторских прав.
3. Меценат — молодая, перспективная творческая платформа, которая становится все более популярной. Здесь авторы публикуют свои произведения, общаются с читателями, продают свои работы и даже получают донаты от поклонников.

«Как стать блогером»

Вакансии в рекламе

К плюсам варианта можно отнести:

• хороший заработок буквально за несколько строк в сравнении со стихами на заказ;
• возможность работать на дому.

Работа через студию звукозаписи

Многие звукозаписывающие студии работают в качестве торговых площадок, предлагающих своим клиентам музыку и песни. Начинающий поэт может написать стихи и передать их в студию звукозаписи. Если работа заинтересует исполнителя, и он ее купит, автор получит гонорар. Недостатки у этого вида работы существенные.

1. Вероятность, что заметят именно ваши произведения, не так уж велика, поэтому на быстрый доход рассчитывать не стоит.
2. При покупке текста студия взимает комиссию за посредничество — ее размер может доходить до 40%.

Где можно получить профессию музыкант?

Освоение профессии занимает много лет и, как правило, наряду с обязательным общим образованием, начинается еще в раннем детстве. Безусловно, существуют исключения, к числу которых относятся люди без специального образования или те, кто начинает обучение в более позднем возрасте. Но рассчитывать на успех могут только поистине одаренные личности, а в остальных случаях учеба и тяжелый труд – единственный способ добиться цели и стать настоящим музыкантом.

Началом подготовки к творческой карьере для многих становятся школы искусств или музыкальные школы, принимающие детей в возрасте от 5 лет. В зависимости от будущей специализации обучение музыканта может продлиться до 8 лет. После чего он получает свидетельство об окончании и может продолжать свою профессиональную подготовку. Например, он может поступить в специальный колледж или училище, где проведет следующие 4 года, углубляя свои музыкальные знания.

Помимо обучения в этих заведениях, существует возможность прохождения различных курсов или индивидуальных занятий с преподавателем, однако такая подготовка не обеспечивает получение какой-либо квалификации или документов об образовании.

Высшее образование по специальности музыкант можно получить в консерватории, академии или ВУЗе. От выбора учебного заведения во многом зависит и дальнейшие перспективы в профессиональной деятельности. В число самых популярных музыкальных университетов страны относятся:

• Академия хорового искусства имени В.С. Попова;
• Московская государственная консерватория им. П.И. Чайковского;
• Московский государственный институт музыки им. А.Г. Шнитке;
• Санкт-Петербургский государственный университет;
• Российский государственный университет имени А.Н. Косыгина.

Источники изображений: xexe.club, sostav.ru, opennov.ru

Государственный специализированный институт искусств

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	521 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	291 000,00 ₽

Санкт-Петербургская государственная консерватория (Академия) им. Н.А.Римского-Корсакова

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	430 022,00 ₽

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	311 636,00 ₽

Московская государственная консерватория имени П.И. Чайковского

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	396 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	396 000,00 ₽

Оренбургский государственный институт искусств им. Л. и М. Ростроповичей

Оренбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Заочная	151 708,00 ₽
Бакалавриат	Очная	296 727,00 ₽

Академия хорового искусства имени В.С. Попова

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	290 428,00 ₽

Арктический государственный институт искусств и культуры

Якутск

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	268 680,00 ₽

Московский государственный университет дизайна и технологии

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 300,00 ₽

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	250 300,00 ₽

Московский гуманитарный университет

Москва

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Заочная	100 000,00 ₽
Бакалавриат	Очная	240 000,00 ₽

Уральская государственная консерватория (академия) имени М.П. Мусоргского

Екатеринбург

Тип	Форма	Стоимость
Бакалавриат	Очная	220 000,00 ₽

Государственный музыкально-педагогический институт имени М.М. Ипполитова-Иванова

Москва

Как стать музыкантом — с чего начать

Есть сотни примеров, когда люди начинали заниматься творчеством в уже зрелом возрасте и достигали успехов. Такие примеры есть в живописи, архитектуре, литературе… Но в музыке с ними туго.

Исследования, проведенные рядом ученых, доказывают, что способность слышать весь спектр звуков во взрослом возрасте напрямую зависит от того, занимался ли человек музыкой в раннем детстве.

Обучение в музыкальной школе, занятия в кружке или дома – первый шаг к тому, чтобы стать профессиональным музыкантом. Ещё одним плюсом будет бескорыстная любовь к музыке.

Минусом – спонтанное желание стать музыкантом, потому что как раз сейчас по радио выступил бывший школьный товарищ.

8.Приемы игры на гитаре

Для того, чтобы сделать свою игру на гитаре более яркой, Вам потребуется разобраться в основных приемах игры на этом инструменте.

Выделяют следующие основные приемы:

Глиссандо

Для выполнения этого простого приема поставьте палец на какой-нибудь лад любой струны, правой рукой создайте звук и плавным движением переместите палец на несколько ладов вперед или назад. У Вас получится соответственно восходящее или нисходящее глиссандо.

Пиццикато

Этот способ широко распространен на струнных смычковых инструментах и представляет собой извлечение звука пальцами. Гитарное пиццикато обычно используется для исполнения классики.

Расположите на гитарной подставке ребро правой ладони, тыльная сторона ладони должна немного прикрывать струны. Таким образом, звук на всех струнах должен получиться приглушенным.

С помощью этого приема Вы можете контролировать громкость, звонкость и длительность звука.

Тремоло

На шестиструнной классической гитаре этот прием осуществляется поочередными движениями безымянного, среднего и указательного пальцев, а большой палец исполняет бас или служит опорой.

Флажолет

Данный прием считается одним из самых красивых. Звук флажолета получается приглушенным и мягким. Делится флажолет на два типа: натуральный и искусственный.

Натуральный флажолет чаще всего исполняется на пятом, седьмом и двенадцатом ладах. Прикоснитесь пальцем к порожку между пятым и шестым ладом, но не прижимайте струну к грифу гитары и дерните за нее. Должен получиться мягкий, слегка приглушенный звук.

Искусственный флажолет исполняется путем прижимания любого лада на совершенно любой струне. Например, это будет четвертый лад третьей струны. Отсчитываем двенадцать ладов, получается порожек между шестнадцатым и семнадцатым ладами. На него и ставим указательный палец правой руки, а безымянным дергаем за струну.

Приемов существует множество. Они отличаются разной техникой и сложностью освоения. Каждый из них уникален и может изменить произведение до неузнаваемости. Если Вы хотите освоить редкие и нестандартные приемы, то в сети интернет существует масса видео уроков на эту тему.

В чем проблема?

Разделение музыкантов на любителей и профессионалов существует давно. Мы задаемся вопросом, по каким же критериям оно осуществляется: мастерство, коммерческий успех или наличие диплома? Если соотношение двух первых пунктов предельно ясно, то по третьему признаку возникает ряд вопросов.

Диплом потребуется однозначно в трех случаях: вы хотите официально преподавать,  вы хотите карьеру в классической музыке, продолжить образование заграницей. Также, есть неоднозначное мнение, что музыканты, закончившие музыкальный ВУЗ могут лишиться возможности творчески мыслить и импровизировать, а станут очередным продуктом системы образования под «гребенку». Насколько нужна корочка современному музыканту, когда она может понадобиться, и настанет ли этот момент вообще?

Варианты специальностей для поступления без МШ

Академический вокал

Академический вокал — это в первую очередь отличное владение живым голосом, умение покорить им слушателей. Выпускники этого направления могут работать артистами ансамблей, хора, оперетт, оперными певцами, преподавателями вокала.

По окончании обучения в колледже они могут исполнять музыкальные произведения в условиях студии, сочинять целые пьесы или фрагменты на любые музыкальные темы, заниматься аранжировкой музыкальных произведений, петь по цифровке, читать вокальные партии с листа, выполнять групповые и сольные программы

Эстрадный вокал

Эстрадный вокал отличается от академического речитативным пением и декламацией, силой подачи звука, умением работы с микрофоном. Выпускники этого направления готовы к карьере певцов бэк-вокала или сольных исполнителей.

Они могут петь в эстрадных ансамблях и других небольших коллективах, работать музыкантами в группах самых различных стилей исполнения. Кроме этого, они могут аккомпанировать и выступать в качестве хормейстера, руководить детским музыкальным коллективом или преподавать.

Дирижирование

Обучение по специальности «Хоровое дирижирование» дает возможность преподавать или работать в качестве дирижера хора. Это может быть работа педагогом в различных образовательных организациях, включая детскую школу искусств, работа в качестве артиста хора на разных сценических площадках, а также в качестве хормейстера.

Ударные инструменты

Игра на ударной установке (барабанах) является востребованной в различных формах музыкального искусства. Цель обучения в колледже состоит в развитии мастерства, тренировке технических навыков, позволяющих участвовать в исполнении музыки различных направлений — джаз-рок, свинг, фанк, латино, рок-н-ролл, блюз, хард-рок и других.

Студенты также проходят курс фортепианного ориентирования, импровизации, изучают сольфеджио и историю музыки, включая джазовое исполнительство. Выпускники могут работать в музыкальных коллективах разных направлений, быть их руководителями,  или преподавать в ДМШ, студиях, кружках. 

Струнные инструменты (контрабас)

После окончания учебного заведения выпускники могут исполнять музыкальные произведения соло или в составе музыкального коллектива, работать артистом в ансамблях и оркестрах. Они умеют создавать аранжировки и переложения, владеют навыками репетиционной работы с коллегами по музыкальному коллективу.

Выпускник этого отделения может руководить различными музыкально-исполнительскими коллективами, в том числе работать руководителем детского оркестра музыкальных инструментов. Его возьмут на работу преподавателем в ДМШ, педагогом-организатором инструментального ансамбля.

Выбор хоть и не слишком велик, но дает возможность получить хорошее музыкальное образование и реализовать себя профессионально в этом направлении. Имейте в виду, что занятия музыкой требуют полной самоотдачи и преданности своему любимому делу. Если вы уверены, что музыка — ваше призвание, можете смело идти подавать документы в колледж или записываться на подготовительные курсы.

Я не посылаю детей на конкурс специально, это просто вредно

— Что вы думаете о многочисленных конкурсах исполнителей? Это важная часть развития музыканта? 

— Мои ученики, конкурсные победители — совершенно самостоятельные люди, концертируют, преподают и живут в других странах в основном. Но я не сторонник конкурсов. И стараюсь этого избегать. Потому что это оценка извне, которая далеко не всегда объективна. Вообще оценка извне — очень опасная вещь.

Мы прекрасно знаем и то, сколько скандалов и интриг на конкурсах. Можно поехать туда, даже зная, что ты не соответствуешь конкурсному уровню, огрести по полной программе и потом разувериться в себе.

Поэтому человек, который в конкурсных условиях выглядит хуже и слабее других, не должен от этого пострадать. Часто из нестандартных людей, которые в конкурсе проиграли, вырастают прекрасные музыканты, которых интересно слушать.

— Можно ли стать известным музыкантом, не участвуя ни в каких конкурсах?

— Да. Первый человек, который приходит в голову, это замечательный пианист Константин Лифшиц, который умудрился закончить Гнесинку, не поучаствовав ни в одном конкурсе. И теперь у него очень хорошая карьера. Не считал нужным ни он, ни педагоги.

Свеженький пример — пианист Томаш Риттер, который заканчивает наш факультет. Он великолепный музыкант, долго сопротивлялся поездкам на конкурсы, сознательно не желая мешать своему учебному процессу. И когда уже это достигло неприятия со стороны педагогов, он поехал на конкурс Шопена и выиграл его. Я уверена, что даже если бы не поехал, у него все равно сложилась бы карьера. Есть молодой клавесинист Жан Рондо. Он выиграл несколько лет назад Международный конкурс в Брюгге, это номер один среди клавесинных конкурсов. И если он не выиграл бы, ничто бы не помешало его сногсшибательной феерической карьере.

— Тогда кому нужны конкурсы и зачем?

— Они нужны по многим параметрам, которые не связаны ни с каким творчеством.

Это губительная связь, я считаю, что этого не должно быть.

— Что вы теряете, отказываясь отправлять своих учеников на конкурс? 

— По условиям высшего учебного заведения, чтобы педагог перешел на другую ступень, у него должно быть N-ое количество лауреатов. Это для меня ужасный вопрос. Потому что я не посылаю детей на конкурс специально. Когда ребенок в раннем возрасте становится лауреатом международного конкурса, это ему не прибавляет достоинств. Это просто вредно. Если он получает не ту премию, которую он бы хотел, у него кризис самооценки. Если первую — губительная история, формируется комплекс величия. И очень мало маленьких лауреатов продолжают трезво смотреть на себя.

— Получается, вы платите за свою позицию карьерой и зарплатой?

— Да. Иногда я вижу, что ребенка безопасно послать на конкурс. Но только когда он крепок морально, устойчив, и выдержит, если что-то произойдет. Но таких детей очень мало.

Какие данные должна иметь знаменитая певица

В действительности, карьера певицы требует просто титанических усилий, огромного трудолюбия, невероятного усердия, немалого ума и сообразительности. Девушка, претендующая на то, чтобы стать знаменитой певицей, должна обладать следующими качествами:

1. Прекрасные вокальные данные.
2. Выразительная запоминающаяся внешность.
3. Актерское мастерство.
4. Неподражаемое обаяние.
5. Невероятная харизма.
6. Сексуальность.
7. Умение красиво говорить и выражать свои мысли.
8. Красноречие.
9. Безупречная дикция.
10. Умение себя преподнести.

Как стать знаменитой певицей: вокальные данные

Бесспорно, для того, чтобы стать знаменитой певицей, миловидной внешности и точеной сексуальной фигурки мало. Нужны еще и хорошие вокальные данные. И хотя сегодня для того чтобы стать певицей, вовсе не обязательно иметь музыкальное образование, но если оно у вас есть – это несомненный плюс.

По сути, ваш профессионализм как певицы зависит от того, как хорошо поставлен у вас голос, и насколько правильно подобран ваш репертуар. Всего этого можно достичь, посещая музыкальную  школу и занимаясь в консерватории. Многие известные певицы начинали свой путь к славе с выступлений на различных мероприятиях в школе, на городских площадках, где отрабатывали свое умение общаться с публикой.

Пожалуй, самым эффективным способом поставить красивый голос раз и навсегда являются занятия с профессиональным педагогом  по вокалу. Выбирайте педагога, у которого есть опыт работы с известными певицами.  Конечно, на постановку голоса могут уйти годы, но кто сказал, что стать знаменитой певицей легко?

Как стать знаменитой певицей: внешние данные

Немалое значение для певицы имеют внешние данные. Над внешностью тоже нужно работать:

• Найдите себе стилиста, который поработает над вашим имиджем. Если это вам не по карману, на первых порах придется справляться своими силами.
• Сделайте прическу у хорошего парикмахера.
• Научитесь сами делать макияж – дневной и вечерний. Можно походить на курсы визажистов.
• Приведите в порядок фигуру. Если у вас есть проблемы с весом, сбросьте его.
• Ходите в спортивный зал, чтобы всегда быть подтянутой.

Помните о том, что, когда вы на сцене, все взгляды устремлены на вас. Красивых людей любят, к ним тянуться.

Как добиться известности

1. Пожалуй, самый ценный совет, который мы можем вам дать, – петь всегда и везде. Выступайте везде, где есть возможность – на городских конкурсах талантов, различных мероприятиях. Предложите свои услуги в барах, ресторанах и кафе. Живая музыка ценится во все времена. Постоянные выступления помогут вам раскрепоститься, избавиться от комплексов и застенчивости, дадут вам бесценный опыт выступления на публике.
2. Вы не станете известной певицей без хорошо подобранного репертуара. Но где его взять? Конечно, если вы сами пишите неплохие песни, с репертуаром проблем не возникнет. Но если с этим талантом вам не повезло, необходимо обратиться к профессионалам – авторам текстов и композиторам. Первая песня – это возможность заявить о себе. Она просто обязана стать настоящим хитом.
3. Обратитесь в хорошую звукозаписывающую компанию. Когда хит будет записан, начинайте его популяризировать – давайте прослушать песню своим родным, друзьям, случайным людям, выложите ее у себя в ЖЖ или на страничке в социальной сети. Как вариант – выложить песню на YouTube. Достаточно будет домашнего видео, на котором вы можете просто петь песню под гитару или аккомпанемент на фортепиано. Рано или поздно вас обязательно заметят. Именно так и «раскрутился» Джастин Бибер.
4. Отнесите свою песню на радио. Если она будет подходить под формат станции, ее включат в ротацию. И все это абсолютно бесплатно.
5. Еще один способ стать знаменитой певицей – найти хорошего продюсера. Именно этот человек способен сделать из вас «звезду».

И самое главное: стать знаменитой певицей – это полдела. Свою популярность нужно поддерживать. Сегодня на сцене много певиц-однодневок, которые буквально вчера взорвали мир шоу-бизнеса, а уже завтра навсегда исчезнут с его сцены. Постоянно работайте над собой, записывайте новые песни, ищите дуэты с известными исполнителями, работайте над своим голосом, выступайте на различных мероприятиях, участвуйте в музыкальных конкурсах. В конце концов, нет предела совершенству!

• Как стать лейтенантом
• Как стать логопедом
• Как стать звездой Голливуда
• Как стать косметологом
• Как стать директором

Преимущества профессии музыкант

Среди основных преимуществ – востребованность. Хороший музыкант нужен всем. Большинство мероприятий всегда имеет музыкальное сопровождение, поэтому при наличии определенного опыта и качественного портфолио постоянная занятость гарантирована.

Всеобщее признание является движущей силой людей искусства. Успешный музыкант обретает популярность и становится знаменитостью с многочисленными поклонниками его творчества, что приносит ему огромное моральное удовлетворение.

Не меньшее удовольствие музыканту доставляет общение с людьми, занимающимися схожим с ним делом. В их окружении он ощущает себя спокойно, вдохновляется на новые творческие подвиги и обменивается бесценным опытом, необходимым ему для дальнейшего развития.

Постоянные концерты и туры в разные уголки мира позволяют ему увидеть мир и узнать больше о жизни, обычаях и традициях других народов, увидеть невероятные архитектурные произведения, хранящие в себе тайны столетий. Такая возможность не оставит равнодушным ни одну творческую личность.

Денежное вознаграждение каждого музыканта колеблется в зависимости от его творческих достижений, популярности и сферы деятельности. Но размер гонорара зачастую имеет внушительные размеры. Даже уличные музыканты, имеющие в запасе хороший репертуар и талант, получают достаточно большой месячный доход, не говоря уже об эстрадных артистах, прибыльность работы которых ярко отражена в недвижимости и эксплуатируемых транспортных средствах.

Бардовская песня

Самый распространенный путь новичка – это гитара и песни у костра, дома, во дворе. Чаще всего они увлекаются бардовской музыкой. Этот способ творчества и реализации является самым простым, доступным, народным. Все мы хорошо знаем В. Высоцкого и Б. Окуджаву, которые стали знамениты обладая чрезвычайно поверхностными музыкальными знаниями. Существует множество конкурсов и фестивалей, которые устраиваются специально для «одиночных» исполнителей. Кроме того, вечера таких песен нередко проходят в городских кафе, клубах.

Для начала нужна гитара в любом состоянии – не важно, новая или старая. Сейчас семиструнки практически не применяются, поэтому лучше всего остановиться на шести струнах

Аккорды, ноты, тексты без проблем можно найти в интернете. Видео-хостинги предоставляют большое количество бесплатных обучающих видео, так что проблем с этим быть не может. Среди данных исполнителей нередко проводятся конкурсы, в которых может принять участие каждый. Большинство песен в жанре русский рок может быть сыграно на обычной шестиструнной гитаре на манер бардовских песен.